動畫師需要學會繪畫、色彩設計、構圖等相關美術技能，以及掌握動畫制作工具的使用
因為動畫制作需要涉及到繪畫、色彩和構圖，這些是影響作品質量的重要因素
而動畫制作工具的使用則可以提高動畫制作的效率和質量，也可以更好地完成一些特效和后期制作
另外，動畫師還需要具備一定的劇本、配音、場景設定等方面的知識，這些都有助于提高作品的質量和表現力
同時，了解相關產業(yè)動態(tài)和市場需求也是動畫師應當學習的內容

動畫師需要學習繪畫技能、色彩搭配和動畫制作的基本原理
繪畫技能、色彩搭配等是制作出高質量動畫的基礎，懂得動畫制作的基本原理則可以幫助動畫師更好地理解和掌握制作過程中的技巧與方法，如分鏡頭、動作設計等
此外，動畫師還需要不斷學習新的軟件應用和設計技術，以跟上時代的潮流和行業(yè)的發(fā)展趨勢
同時也應該保持對不同類型的動畫和影視作品的關注，從中借鑒和學習創(chuàng)意和技術，提升自己的水平

美術基礎：學習線條、構圖、色彩、人體等基礎美術知識，并增強繪畫功底；

軟件工具：應結合崗位方向學習軟件，比如二維方向學Animate、AE等，三維動畫師學Maya、3dmax、C4D等；

動畫技能：根據具體崗位培養(yǎng)技能，像二維動畫師需要學劇本、分鏡、運動、關鍵幀、剪輯等內容；三維動畫師要學運動原理、骨骼搭建、角色表情、動作捕捉、節(jié)奏感表現等知識技能。

動漫設計專業(yè)是什么

什么是動漫設計,用在哪些行業(yè),就業(yè)前景怎樣?展開

我來答

heidaofengyun

LV.2 2017-10-10

動漫在前兩年還可以吧，這兩年主要是學的人太多了，競爭太激烈，就業(yè)是很難的，除非你學歷很高并且在行業(yè)里經驗有五年以上了。不要聽信什么不需要學歷就能在動漫就業(yè)，不可能的，否則人人進中央電視臺了。人多了自然掉價，這個道理大家明白吧。

舉個例子吧，五六年前，做網站的，很吃香吧，絕對的白領，現在呢？你大街上喊上一嗓子，全都是做網站的，自然競爭多了，找工作就不好找了，即使找到了，工資也很低。動漫也是如此。

這個帖子說白了就是某些動漫學院的推廣貼，我把話放在這里，他問題問的是就業(yè)前景如何，并沒有傾向性，但絕對最佳答案是前景很好，沒必要去看這種帖子。

網絡的價值在于提供給用戶客觀的，真實的東西，而不是帶有傾向性引導性的廣告！

不要聽信誰誰誰自從學了這個怎么怎么樣了，這種是傳銷性質的洗腦。畢竟這種所謂的成功了的人，你自己沒有見到，更沒有從別人嘴里聽說過，只是聽那些有目的的人嘴里說出的。人，沒有偉大的，無利不起早。

假如還真的喜歡動漫，喜歡做動漫行業(yè)，付出點辛苦，考上正規(guī)的大學哪怕大專，實實在在學那么幾年，不要去那些動漫什么什么學院參加個一年半載培訓，毫無意義。他們會告訴你，這一年內學的相當于大學四年學的，那么你可以問他，你一年內吃的飯能否頂四年消化呢？做做網站，可以去培訓，做做編程，可以去培訓，做做游戲，可以去培訓，計算機類的培訓有的是，技不壓身。但動漫，是不可以培訓的，只有高等學府的積累或者自己堅持不懈的自學。

不要相信動漫培訓，網友們，他們的口中，是以偏概全，甚至捏造，虛偽。你讓那些動漫學院的咨詢老師去做做實際的動漫，他們沒一個會做的。為什么他們不會做呢？因為他們不學。為什么不去學他們口中這么有前景的專業(yè)，而去做個滔滔不絕的銷售人員呢？因為他們在騙人甚至已經像傳銷者似的自欺欺人了，他們所銷售的課程，是在忽悠。

一萬年趕上一個在他們那里學習好的，滿大街拿來宣傳。網友們，凡事要多思考思考，多問幾個為什么，不是不能相信網絡，前途的事情，就像小馬過河。自己去闖，不要用學費去找個可依賴的學校。

游戲原畫師的發(fā)展很成熟，它有一套很好的職業(yè)發(fā)展路徑。你可以選擇從初級原畫師開始，一步步做到高級原畫師、主美、美術專家等等?；蛘呤亲鲎杂僧嫀煟诩医訂?。接單的話，你就可以做包括插畫、卡牌立繪、漫畫、影視概念設計等各種類型的工作，只要技術過硬，就是你挑喜歡的項目做。

在收入方面，原畫師的工資待遇是挺高的。像是在北上廣深等一線城市，剛畢業(yè)的原畫師薪資是在6K-8K左右。資深的原畫師，薪資是8k-12k。

原畫師會分為技術崗和管理崗。

管理崗做到主美級別，薪資是15K-30k，收入主要看做的項目獎金，年終獎等。

技術崗往上走可以去騰訊網易這種大公司做美術專家，這種的年薪大概是30-50萬。

要知道在我國，月薪上萬，你的收入就已經超過90%的人了，所以，原畫師和程序員一樣，都算是工資收入非常高的一個行業(yè)。

游戲原畫的話需要有一定的美術基礎，但是更主要的還是看你的審美和設計。建議你多看一些大師的作品和書籍，古典油畫、藝術史書籍和哲學書籍可以提高你的審美能力及涵養(yǎng)，而cg藝術家的作品和游戲設定集可以給你設計的靈感。我個人覺得多看多想多畫是很重要的，把基礎學扎實，打開思維，勝過學習絢麗的表現技巧。至于是否報班，完全看你個人的意愿，如果報的話一定不要找一些所謂的培訓機構，大多數都是騙人的，有時間上網看看那些知名的cg藝術家有沒有開班信息吧。

上網找個平臺、圈子鉆進去，了解繪畫，再了解需求、行業(yè)。或者你可以了解一下原畫人的網站，剛開始畫畫的時候可以泡著論壇學的，或者可以報培訓班。 需要學習的技術有：

1.作為原畫師需要懂得運用photoshop和paint軟件與電子手繪板來創(chuàng)作，熟練掌握電腦CG繪畫語言、色彩原理，由傳統(tǒng)繪畫方式過渡到電腦繪畫方式，最終理解游戲美術光影、色彩、材質表現技能。

2.能夠理解策劃師給的文案，并將其轉換為圖畫。符合項目要求，設計出風格統(tǒng)一的原畫。

3.能夠給3D美術人員做出詳細的三視圖和道具剖析圖，和色彩 材質交代清楚。設計出符合項目的三角面數的模型設計稿子。 原畫師簡介； 原畫師，又稱主鏡動畫師，是動作設計者，畫成的稿件稱為原畫，原畫相當于真人電影中的演員，是導演藝術創(chuàng)作的重要組成部分。 原畫師工作簡介： 一個原畫師除必須具備最少一至兩年在動畫師的累積工作經驗及熟悉動畫制作過程外，還要對鏡頭攝影技巧具有一定研究。 原畫師在創(chuàng)作中，既要考慮導演的原畫師織田廣之的個人BLOG《tabgraphics》原始創(chuàng)意，又要顧及環(huán)境，被表現體實現的可能性，需要注意的是從環(huán)境(背景)出發(fā)，從表現內容出發(fā)來安排畫面。

一套動畫一般會動用二至四個原畫師來負責繪畫主鏡動畫，稿件完成后會被送至原畫指導進行監(jiān)察、修訂和決定分格。

據聞，大部份原畫師均同時對電影攝影手法頗有研究，而有部份原畫師同時兼職電影攝影師和攝影監(jiān)督。

在日本，不論動畫制作的資金如何緊拙，繪畫主鏡動畫的工作一定會安排在日本國內，由國內的原畫師負責制作。 原畫分兩個崗位： 概念原畫和原畫助理。

概念原畫是一種創(chuàng)作性的工作，需要非常卓越的美術功力、天馬星空的想象力和出色的設計水平，一般概念原畫只給個勾線的草圖就行了，沒有色彩沒有細節(jié)； 原畫助理是概念原畫和三維設計師之間的一個橋梁，既能領會概念設計師的原意，又熟悉三維設計特點，能把兩者很好的銜接起來。

他們的工作就是把概念原畫師的作品根據三維美術設計師的制作要求，把它加以具體化，添加色彩、細節(jié)，做成三視圖（正面、背面、側面）或者四視圖（正面、背面、左側面、右側面）。

然后交給下一個流程的三維美術設計師就可以根據原畫助理的作品來進行三維的具體制作了。

動漫設計與制作要求人員具有扎實的繪畫基本功與創(chuàng)新能力；熟悉劇本的創(chuàng)作與改編；掌握分鏡繪制、動漫造型設計、角色場景設計、角色動作設計、表演動作設計與調節(jié)、動畫特效、后期合成等技能；

并且能夠運用所學專業(yè)知識分析和解決相關實際問題，能夠自主學習和觸類旁通的高素質技能型人才；培養(yǎng)掌握計算機圖形 /圖像、動漫設計與制作的基本理論知識和相關應用領域知識，熟悉圖形 / 圖像制作環(huán)境、具有日式動漫（Anime）設計、動漫制作、繪畫、廣告設計、網頁設計等技能、并具有熟練計算機技術操作的能力。